Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Я

Персональная выставка засл. художника РФ Владимира Климентьевича Яснецова (1926-2005) в Царицыно

В двух залах Большого дворца в Государственном музее-заповеднике «Царицыно» 27 февраля 2014 года открылась выставка «Мечта о саде. Фарфор Владимира Яснецова». Публике представили произведения одного из крупнейших художников Дулёвского фарфорового завода. На выставке экспонируются работы из музея «Царицыно», который в настоящее время обладает самой большой и значимой частью наследия художника. В своей приветственной речи Генеральный директор ГМЗ «Царицыно» Наталья Юрьевна Самойленко подчеркнула, что выставка состоит исключительно из экспонатов, находящихся в собрании музея-заповедника «Царицыно», а значит, раскрывает любителям искусства самое дорогое, что есть в музее — его фонды. Показаны лучшие произведения мастера, выполненные в основном в 1970–1980-е годы, — период наибольшей свободы и творческого самовыражения. На торжественной церемонии открытия присутствовали сын В. К. Яснецова — художник Юрий Владимирович Яснецов, дочь — художник по фарфору — Марина Яснецова, известный искусствовед, заслуженный деятель искусств, академик Российской Академии художеств Лидия Владимировна Андреева, представители Дулёвского фарфорового завода, сотрудники российских музеев, пресса.
Персональная выставка Владимира Климентьевича Яснецова в ГМЗ «Царицыно» — вторая по счёту. Первая прошла в музее в 1996 году, при жизни автора. Уже тогда, в то непростое для России время, она воспринималась посетителями как отдушина, давала возможность окунуться в мир прекрасного, мир грёз, первозданной красоты природы и успокоенности.
Родился и жил Владимир Климентьевич Яснецов (1926–2005) в заводском посёлке, а с 1937 года — городе Ликино-Дулёво Московской области, в собственном доме, возле которого рос богатейший сад. В 17 лет призван в армию и отправлен на Дальний Восток, где пробыл 7 лет. В свободное время от военной службы копировал произведения, используя открытки и литографии, писал пейзажи, а краски присылали ему посылками из Дулёво сёстры. В далёкой Маньчжурии Владимир Яснецов увидел рисунки китайского художника Ци Байши1, поразившие его реалистич-
ностью и лаконизмом изображения. Одним росчерком пера, соединяя искусство каллиграфии и живописи, мастер мог создать ветку дерева, цветок, птицу или муравья. В дальнейшем в работах Владимира Яснецова на фарфоре неуловимо проявятся художественные впечатления, полученные от увиденной коллекции рисунков китайского художника в военном 1945 году.
В 1950 году, вернувшись домой, Яснецов устроился работать на Дулёвский фарфоровый завод. Природная одарённость за короткий промежуток времени позволила пройти путь от ученика опытного мастера кузнецовской школы Фёдора Фёдоровича Маслова до одного из ведущих художников завода, несмотря на то, что специального (профильного) образования он так и не получил, хотя и отправлялся от предприятия на курсы повышения квалификации художников фарфоро-фаянсовой промышленности.
Владимир Климентьевич на протяжении многих лет работал под руководством Петра Васильевича Леонова, наверное, самого известного главного художника завода. Именно по его решению Яснецов в начале 1950-х годов определён в живописцы с обязанностями копировать рисунки для массового производства, хотя молодой художник хотел создавать их сам; активно использовал Яснецова П. В. Леонов и на административной работе, в том числе при организации выставок.
Первым серьёзным испытанием для Владимира Яснецова стала Республиканская выставка произведений народного прикладного искусства и художественной промышленности РСФСР (1952 г.), к которой серьёзно готовилась художественная лаборатория завода. Чайные сервизы Яснецова «Ветка вяза», «Земляника (Ягоды)», «Кизил», созданные в 1951–1952 гг., имели успех и получили одобрение на Московском художественном совете.

Текст хранителя фонда керамика ГМЗ "Царицыно" Т.Н.Каревой.

Две интересных истории, рассказанных мне когда-то сыном В.К.Яснецова (со слов отца) - Юрием, а ему они поведаны отцом:
***
В начале 1950-х гг. в Москве проходила Республиканская выставка, где со своими произведениями участвовали, в т.ч. художники и скульпторы Дулёвского фарфорового завода . Выставка прошла успешно фарфоровые экспонаты упаковывали и грузили в ящики, но произошло досадное недоразумение - у большого фарфорового бюста И.В.Сталина отбили одно ухо. Сразу после погрузки и отправки автобуса по направлению в Ликино-Дулёво началось совещание, что же делать? Возвращать бюст вождя с отбитым ухом на завод было категорически нельзя - партийный комитет с большой долей вероятности мог возбудить производству по факту повреждения фарфорового уха Верховного Главнокомандующего. Главный художник завода - П.В.Леонов и В.К.Яснецов приняли решение, что бюст надо окончательно разбить и выкинуть в окошко. Так и сделали - всю дорогу кололи его на маленькие неидентифицируемые части и бросали за окно автобуса.
***
Другая история. Приблизительно в те же годы скульпторы и художники Дулёвского завода готовились к крупной выставке, каждый разрабатывал новое изделие. Главный художник завода П.В.Леонов заходил в мастерские и делал замечания. Чаще всего заглядывал к Яснецову (он считал его наиглавнейшим своим конкурентом) - делал следующие замечания: "поменьше золота, не так вульгарно, побольше краски". Когда приехали на выставку, то в центре экспозиции разместили сервиз "Золотой олень" П.В.Леонова, который весь горел золотом и затмил своей яркостью все остальные художественные живописные проивзедения.
***

А теперь, собственно, работы мастера:


Блюда «Цветёт калина» (1989 г.), «Жёлтая слива» (1987 г.), «Вечернее окно» (1988 г.). Дулёвский фарфоровый завод. Автор росписи: В. К. Яснецов, автор формы: А. А. Гузанов. Фарфор. Из собрания ГМЗ "Царицыно". Фото автора с выставки.



Декоративный комплект «Март». Дулёвский фарфоровый завод, 1989 г. Автор росписи: В.К. Яснецов. Фарфор. Из собрания ГМЗ "Царицыно".



Комплект «Лесная песнь». Дулёвский фарфоровый завод, 1987 г. Автор росписи: В. К. Яснецов. Фарфор. Из собрания ГМЗ "Царицыно".



Декоративный комплект «Вечерняя рябина». Дулёвский фарфоровый завод, 1989 г. Автор росписи: В. К. Яснецов. Фарфор. Из собрания ГМЗ "Царицыно".



Сервиз «Черноплодная рябина». Дулёвский фарфоровый завод, 1988 г. Автор росписи: В. К. Яснецов. Фарфор. Из собрания ГМЗ "Царицыно".



Калина над прудом. 1970-е гг. В. К. Яснецов. Бумага, гуашь, акварель. Из собрания ГМЗ "Царицыно".



Сервиз «Черёмуха». 1988 г. Фарфор. Из собрания «Среди коллекционеров»

Рекомендую всем любителям искусства посетить эту выставку в обязательном порядке - она прекрасно организована и принесёт вам много положительных эмоций и хорошее настроение. Спасибо сотрудникам ГМЗ "Царицыно" и персонально Н.Ю.Самойленко, Л.В.Андреевой и Т.Н.Каревой за помощь в подготовке журнальной публикации и за прекрасно организованную выставку.
Полная версия статьи опубликована в нашем журнале "Среди коллекционеров" (№ 1-2 (12-13), 2014 г., с. 150-159).
Я

Зимний альбом. Фарфор, фотографии, графика

Любовь к родной природе — один из важнейших признаков любви к своей стране.
К. Г. Паустовский

Наступление зимы каждый из нас воспринимает по-своему: кто-то радуется возмож-
ности покататься на коньках и лыжах, другой не ждёт ничего хорошего от предсто-
ящих холодов и метелей. Но как бы мы не относились к зиме, она неизбежно, каждый
год приходит, а потом наступает весна, лето, и снова осень… И вот уже «унылая пора»
заставляет всё чаще задумываться о снеге, о зимней одежде, о подарках к предстоящему
новогоднему празднику. Круговорот происходит не только в природе, но и в мыслях,
и в чувствах человека. Все ждут прихода «волшебницы-зимы». А она уже здесь: сначала
пугает лёгким морозцем, первым несмелым снежком, а потом предстаёт во всей своей
красе. Чистым покрывалом зима укутывает дома, деревья и улицы, и мы изумляемся
сказочным картинкам вокруг нас.

Ах, кто не любит первый снег
В замёрзших руслах тихих рек,
В полях, в селеньях и бору,
Слегка гудящим на ветру!


Тонкие и пронзительные стихи Николая Рубцова передают ощущение прозрачнос-
ти, безмолвия и тишины. Однако зимняя пора — это не только покой, чистота, уми-
ротворение и совершенство форм, то, что называют лирикой природы, но и радость,
смех, лыжные прогулки, снежки, карнавалы, «ёлки» и новогодние поздравления.
Мне хотелось показать это многообразие, многоликость зимы, а источниками, материа-
лами для создания «Зимнего альбома» стали русский фарфор, отечественные живопис-
ные и графические работы, фотографии, открытки, детские книги из моего собрания.
Задумка была, идея — понятна, однако не было какой-то опорной точки для на-
чала творческого процесса работы над книгой. Таким толчком стало посещение
художественной выставки в Хотьково два года назад. Здесь я увидела новые интерес-
ные работы — жизнерадостных, краснощёких фаянсовых детишек на лыжах и санках.
И вот, представив их в одной компании с лыжниками-шестидесятниками из моей
коллекции советского фарфора, я решила, что получится красивая зимняя исто-
рия. Я задумала соединить в одной книге произведения скульпторов-фарфористов,
созданные в XX веке, с фарфоровыми и фаянсовыми работами наших современ-
ников, выполненными в 2000-е годы.
Зимняя тема в фарфоре на антикварном рынке представлена довольно широко. Наша
суровая зима вдохновляла скульпторов всех фарфоро-фаянсовых предприятий страны
создавать хоккеистов, конькобежцев, лыжников, детишек в шубках, с саночками и лопат-
ками, другие зимние сценки из повседневной городской и сельской жизни. Эти скульпту-
ры были невероятно популярны и выпускались огромными тиражами. Да и как могли
художники оставаться в стороне, если зима длится в нашей полосе с ноября по апрель!
/Из предисловия Г.В.Бубыренко к книге/

Зима — это не только покой, чистота, умиротворение и совершенство форм, то,
что называют лирикой природы, но и радость зимних забав, новогодних поздравлений
и народных гуляний. Однажды возник замысел показать всё это многообразие и мно-
голикость русской волшебницы-зимы.
Зима вдохновляла скульпторов всех фарфоро-фаянсовых предприятий СССР созда-
вать хоккеистов, конькобежцев, лыжников, детишек в шубках, с саночками и лопатками,
другие зимние сценки из повседневной городской и сельской жизни. Эти скульптуры
были невероятно популярны и выпускались огромными тиражами, а ныне встречаются
на антикварном рынке.
В основу альбома легла московская частная коллекция отечественного фарфора
и фаянса на зимнюю тему. В книге опубликовано более 180 фигур и декоративных из-
делий, выполненных на Ленинградском, Дулёвском, Дмитровском фарфоровых заводах,
Конаковском фаянсовом заводе, ЛЗФИ и других предприятиях фарфоро-фаянсовой
промышленности СССР. Изделия советского периода дополнены современными автор-
скими работами, выполненными в 1990–2000-е гг. на Императорском фарфоровом заво-
де, Экспериментальном творческо-производственном комбинате (ЭТПК) «Воронцово»,
в мастерских московских и петербургских скульпторов и художников. В альбом вошли
и другие коллекционные материалы на зимнюю тему — живописные и графические
работы, фотографии, советские открытки, детские книги.
Книга адресована коллекционерам, антикварам, всем любителям отечественного
искусства.

Бубыренко Г. В., Насонова И. С., Насонов С. М. Зимний альбом. — М., Издательство «Среди
коллекционеров», 2013. — 304 с., 1000 экземпляров.
http://publish.collectors.ru/index.php?key=izdaniya&izdanie=18


_DSC0118

Всё самое интересное здесь: Collapse )
Я

Паттерны, рисунки на тканях 1920-х - 1930-х годов ... или изобретение велосипеда

Я ничего не хочу сказать, но иногда возникает чувство де-жа-вю
и на сей раз это чувство у меня связано с мультиком "Спешарики",
а, именно, с серией "Двигатель прогресса", который я смотрел со
своей дочкой, о том, как кролик изобрёл велосипед, игру "крестики-нолики" и многое другое ...

О чём это я, а о том, что без рекламы на рынке не продашь ни одного нового продукта,
но мне кажется, что в первую очередь нужно с потребителем быть честным и
когда ты своё изобретение, которое для людей начитанных,
несомненно, является всего лишь перепевом основательно забытого старого,
т.е. плагиатом, выдаешь за своё собственное, то возникает вопрос:

это делал неофит или потребителя сознательно вводят в заблуждение.

А не лучше ли быть честным и подвести под неплохую современную идею
историческую базу, а не рассказывать всему миру, что твой велосипед,
самый наивелосипеднейший и наипервейший велосипед в мире,
потому что он ездит боком!


Далее копирую оригинальный пост, уважаемого мной Артемия Лебедева,
без изменений, но выделив напрягающую фразу:
==============================================================
Оригинал взят у tema в Паттерны
Некоторое время назад мы открыли в студии новый отдел - отдел по дизайну паттернов.

Приятно наблюдать, как с нуля формируется полностью новое направление. Приятно наблюдать, как наполняется смыслом, развивается и растет то, во что никто до нас не верил.

http://www.artlebedev.ru/everything/pattern/

Из свежего:

Фирменный паттерн компании "Альпари" (http://www.artlebedev.ru/everything/alpari/pattern/).

alpari-pattern-cup


Паттерн компании "МБИ-Санкт-Петербург" (http://www.artlebedev.ru/everything/mbe/).

mbe-car-front


Как одна картинка может помочь целому бизнесу.



==================================================================================================

Я не буду ничего комментировать, просто опубликую образцы тканей 1920-х - 1930-х гг.
Сразу оговорюсь, что ткани с рисунками - это лишь один из частных случаев в русском искусстве,
который можно подвести под изобретение.


1

«Рыбаки». Набивная ткань. Трёхгорная мануфактура в Москве. 1920-е - 1930-е гг.
Образец опубликован в издании V. Tolstoy. Russian Decorative arts. 1917 – 1937. New
York, Rizzoli, 1990. P. 258 (printed cotton with a stylized motif of fishermen, цв. илл.).




2

«Куклы» (Мальчики-девочки). Вторая ситценабивная фабрика в Серпухове.
1929-1931 гг. Художник: Д. С. Лехтман-Заславская. Образец атрибутирован по под-
робному описанию в диссертации Блюмин М. А. «Влияние искусства авангарда на ор-
наментальные мотивы тканей 1910-1930-х годов: на примере стран Западной Европы
и России». СПб., 2006 (ткань со стилизованным изображением детей (мальчиков и
девочек)). Образец без атрибуции и датировки опубликован в журнале «Наше насле-
дие», № 83-84 за 2007 г. (цв. ил.). Образец экспонировался на выставке «100%
Иваново» в Государственном центральном музее современной истории России в мае
2011 г.
Любопытный образец - сейчас вы видите девочек, а если перевернуть монитор, то будут
мальчики. (переворачивать изделия из репоста не рекомендую - ничего интересного не произойдёт :) ).


4

«Фабрика». Вольта. Фабрика им. Я. М. Свердлова в Москве. 1929 г. Художник:
Е. С. Никитина. Образец опубликован в издании «Советские ткани 1920 – 1930-х
годов. Авт.-сост. И. М. Ясинская. Л., Художник РСФСР, 1977 С. 206-207 (цв. ил.,
хранится в ГРМ (поступил в 1931 г., Б-1118)). Образец ткани опубликован в книге С.
О. Хан-Магомедова «ВХУТЕМАС. 1920 – 1930». В 2-х книгах. Книга 2-ая. М.,
Ладья, 2000. С. 180 (тон. ил.) с атрибуцией – набивная ткань «Фабрика», 1929 г.,
автор рисунка С. Никитина (окончила набивное отделение Текстильного факультета).



11

“Лампы”. Ткань с тематическим рисунком. Первая ситценабивная фабрика в Москве.
1920-е – 1930-е гг. Образец опубликован с данной атрибуцией и датировкой в ДИ
СССР, № 2 (339) за 1986 г. С. 48-49.



14

«Граница на замке». Набивная ткань. Первая ситценабивная фабрика в Москве.
1929 – 1931 гг. Художник: Д. С. Лехтман-Заславская. Образец с данной атрибуцией
опубликован в издании С. О. Хан-Магомедова «ВХУТЕМАС. 1920 – 1930». В 2-х
книгах. Книга 2-ая. М., Ладья, 2000. С. 173 (тон. ил.).


17

“Транспорт” (“Самолёты”). Ситец. 1929 г. Художник: В. Д. Латонина. Образец
без атрибуции и датировки опубликован в журнале «Наше наследие», № 83-84
за 2007 г. (цв. ил.). Образец ткани опубликован в книге С. О. Хан-Магомедова
«ВХУТЕМАС. 1920 – 1930». В 2-х книгах. Книга 2-ая. М., Ладья, 2000. С. 184
(тон. ил.) с атрибуцией – Набивная ткань «Транспорт». Ситец 1929 г. Художник: В.
Латонина. Образец экспонировался на выставке «Индпошив» в галерее «Проун» в
Москве, июнь 2010 г.


17-1

“Дирижабли”. Ткань. Трёхгорная мануфактура в Москве. Кон. 1920-х - нач.
1930-х гг. Предположительно, по эскизу студентов ВХУТЕМАСа-ВХУТЕИНа.
Образец опубликован в издании V. Tolstoy. Russian Decorative arts. 1917 – 1937. New
York, Rizzoli, 1990. P. 252 (cotton printed with a stylized dirigible motif against a background
representing a starry sky, цв. илл.). Образец ткани опубликован в книге С. О.
Хан-Магомедова «ВХУТЕМАС. 1920 – 1930». В 2-х книгах. Книга 2-ая. М.,
Ладья, 2000. С. 181 (тон. ил.) с атрибуцией – Ткань «Дирижабли», автор неизвестен
(предположительно, студенты или выпускники ВХУТЕИНа). Образец экспонировался
на выставке «Индпошив» в галерее «Проун» в Москве, июнь 2010 г.



21

Ткань с тематическим рисунком. 1920-е - 1930-е гг.


23

Ткань с тематическим рисунком. 1920-е - 1930-е гг.



26-1

Ткань с тематическим рисунком. 1920-е - 1930-е гг.



30-2

Ткань с тематическим рисунком. 1920-е - 1930-е гг.

Атрибуции тканей проведены для каталога Ю.В.Карповой "Агитационные ткани. Каталог частного собрания".- М., издательство "Среди коллекционеров", 2014.
Тираж 50 экз. Ткани из частного собрания Юрия и Светланы Каменевых.

Где можно ещё почитать об агитационных (и не только) тканях:
Библиография (по тканям), составленная Ю.В.Карповой:
1. !00% Иваново. Агитационный текстиль 1920-х — 1930-х годов из собрания Ива-
новского государственного историко-краеведческого музея им. Д. Г. Бурылина. М.,
«Первая публикация», 2010. 304+172 с. цв. и тон. ил.
2. Абрамова А. Одна из первых. К 70-летию со дня рождения В. Ф. Степановой // ДИ
СССР. № 9. 1963. С. 19-21. цв. и тон. ил.
3. Алпатова И. О композиции текстильного рисунка // Декоративное искусство. № 2.
1964. С. 15-19. цв. и тон. ил.
4. Андреева Л. В. О последних годах творчества С. В. Чехонина // Советское декоратив-
ное искусство – 76. М., Советский художник, 1978. 279 с., тираж 10 000 экз. тон. и
цв. ил. С. 230-248.
5. Акиншевич Галина. Агитткань // ДИ СССР. № 11 (264). 1979. С. 47-48.
6. Бесчастнов Н. П. Агиттекстиль // ДИ СССР. № 2 (339). 1986. С. 48-49.
7. Бесчастнов Н. П. Агиттекстиль // Наше наследие. № 83-84. 2007.
8. Бесчастнов Н. П. Художественная роспись по ткани 1920-1930-х годов: поиски и
эксперименты // Декоративное искусство и предметно-пространственная среда. Вест-
ник МГХПУ. ВХУТЕМАС – ВХУТЕИН. № 3. 2010. 203 с., тираж 500 экз. тон.
ил. С. 106-112.
9. Блюмин М. А. Влияние искусства авангарда на орнаментальные мотивы тканей 1910-
1930-х годов на примере стран Западной Европы и России. Диссертация на соискание
степени кандидата искусствоведения. СПб., 2006. 287 с. ил.
10. Блюмин М. А. Коллекция текстиля в Музее прикладного искусства СПГХПА //
Декоративное искусство и дизайн: проблемы образования, творчества и сохранения ху-
дожественного наследия. Материалы научно-практической конференции 16-18 июня
1998 года. СПб., 1999. С. 97-99.
11. Бытовой советский текстиль. Первая художественная выставка. М., 1928.
12. Вострикова О. В. Ассортимент тканей и материалов в костюме России первой чет-
верти двадцатого века // Декоративное искусство и предметно-пространственная среда.
Сборник научных трудов. Вып. 3. М., 2004. 285 с.С. 204-208.
13. Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства. М., «Бук
Хаус», 2006. 180 с., тираж 2 000 экз. цв. ил. С. 123-141, 170-171.
14. ДИ СССР. № 10. 1967.
15. Державин Б., Пестель С. Сюжетный рисунок на ткани // ДИ СССР. № 2. 1961.
С. 13-15.
16. Землякова О. Из рода Маяковских // ДИ СССР. № 5. 1988. С. 32-33.
17. Индпошив. Каталог выставки «Ручной труд». М., «Проун», 2010. 144 с., тираж —
100 экз. тон. и цв. ил.
18. Искусство в массы. № 1 (9). 1930.
19. Искусство в массы. № 2 (10). 1930. С. 20.
20. Искусство в массы. № 4 (12). 1930.
21. Искусство в массы. № 5 (13). 1930. С. 24.
22. Искусство в массы. № 9 (17). 1930. С. 15.
23. Искусство в массы. № 12 (20). 1930.
24. Искусство, рождённое Октябрём. Плакат. Фарфор. Текстиль. Государственный
Исторический музей. М., Внешторгиздат, б\г.
25. К 80-летию со дня рождения Л.В. Маяковской // ДИ СССР. № 9.1964 . С. 29.
26. Карева Г. А. Новые явления в текстильной промышленности Иваново-Вознесен-
ской губернии в 1920-е годы // Забелинские научные чтения – Год 1999-й. Исто-
рический музей – энциклопедия отечественной истории и культуры. Труды ГИМ. М.,
1999. Вып. 121. 772 с. тон. илл. С. 359-365.
27. Карпова Ю. В. Агитационные ткани 1920-х-1930-х гг. // Среди коллекционе-
ров. № 4(5). 2011. С. 4-23.
28. Климов Г., Юниверг Л. СССР на Парижской выставке 1925 года. По архивным
и печатным материалам 1920-х годов // Панорама искусств – 5. М., «Советский ху-
дожник», 1982. 343 с., тираж 70 000 экз., тон. ил. С. 66-87.
29. Лаврентьев А. ВАРСТ. Геометрические цветы на конструктивистском поле. М.,
«ГрантЪ», 2002. 31 с., тираж 1500 экз. цв. ил.
30. Макаров К. А. Советское декоративное искусство. Альбом. М., «Советский ху-
дожник», 1974. 332 с., тираж – 20 000 экз. цв. ил. С. 75-77, 110-113.
31. Малинина Т. Г. Формула стиля. Ар Деко: истоки, региональные варианты, осо-
бенности эволюции. М., Пинакотека, 2005. 304 с., тон. и цв. ил. С. 205-210.
32. Мурина Е. Ткани Любови Поповой // ДИ СССР. № 8. 1967. С. 24-27.
33. Нестерова И. Ткани Комбината им. III Интернационала // Советское декоратив-
ное искусство – 7. М., «Советский художник», 1983. 263 с., тираж 10 000 экз. цв.
ил. С. 59-66.
34. По волнам нашей памяти. Городская жизнь 1920-1960-х годов. Государственный
Исторический музей. Каталог выставки. М., 2006. 72 с., тираж 1 000 экз. С. 22-23.
35. Работнова И. П. Набивные ситцы конца 20-х – начала 30-х годов // ДИ СССР.
№ 10 (191). 1973. С. 56-57.
36. Рогинская Ф. С. Назаревская М. С. М., 1955.
37. Советское декоративное искусство. 1917-1945. Очерки истории \ В. П. Толстой.
М., Искусство, 1984. 256 с., тираж 25 000 экз. 132 л. ил. С. 135-148.
38. Соловьёв В. Л. Ивановские ситцы. Диссертация. М., 1989. 136 с. тон. ил.
39. Стриженова Т. К. Из истории советского костюма. М., «Советский художник»,
1972. 112 с., тираж 27 000 экз. илл. С. 87-97.
40. Стриженова Т. К. Особенности работы художников промышленного текстиля //
Советское декоративное искусство – 73\74. М., «Советский художник», 1975. 247 с.,
тираж 10 000 экз. тон. и цв. ил. С. 49-59.
41. Стриженова Т. К. Проблемы творчества в промышленных тканях (1928 – 1938)
// Советское декоративное искусство – 8. М., «Советский художник», 1986. 296 с.,
тираж 10 000 экз. цв. ил. С. 234-244.
42. Таньшина З. А. Ивановский текстиль первой трети ХХ века // Декоративное ис-
кусство и предметно-пространственная среда. Сборник научных трудов. Вып. 1. М.,
2007. 170 с., тираж 100 экз. С. 26-36. тон. ил.
43. Таньшина З. А. Принципы художественного проектирования текстиля (на при-
мере образцов тканей 1920 – 1930 гг.) // Декоративное искусство и предметно-про-
странственная среда. Вестник МГХПУ. № 1. 2008. Ч. II. М., 2008. 180 с., тираж
500 экз. тон. ил. С. 127-136.
44. Таньшина З. А. Зарождение отечественного дизайна текстиля // Декоративное ис-
кусство и предметно-пространственная среда. Вестник МГХПУ. № 1. 2008. Ч. II. М.,
2008. 180 с., тираж 500 экз. тон. ил. С. 137-143.
45. Таньшина З. А. Новаторские идеи авангарда в текстиле и моделировании костюма
1920-х годов // Декоративное искусство и предметно-пространственная среда. Вест-
ник МГХПУ. № 2. 2009. 263 с., тираж 500 экз. тон. ил. С. 163-171.
46. Таньшина З. А. Творчество художника текстильного производства 1920-1930-х
годов Киры Осиповны Мосяковой // Декоративное искусство и предметно-простран-
ственная среда. Вестник МГХПУ. № 3. 2009. 255 с., тираж 500 экз. тон. ил. С.
155-169.
47. Таньшина З. А. Художественное проектирование набивных тканей для отечествен-
ной промышленности 1920-х-1930-х гг. М., 2008. 222 с., ил.
48. Темерин С. М. Русское прикладное искусство. Советские годы. Очерки. М., «Со-
ветский художник», 1960. 457 с., тираж 3 100 экз. цв. ил. С. 106-134.
49. Титова Н. Из истории советского текстиля // ДИ СССР. № 8 (81). 1964. С. 14-
17.
50. Трубкина Е. Журнал «Ателье» №1, 1923 // Русское искусство. № 1. 2006. С.
156-161. цв. ил.
51. Хан-Магомедов С. О. ВХУТЕМАС. 1920 – 1930. В 2-х книгах. Книга вторая.
М., «Ладья», 2000. 488 с., тон. ил.
52. Ясинская И. М. Советские ткани 1920 – 1930-х годов. Л., «Художник РСФСР»,
1977. 279 с., тираж 10 000 экз. цв. ил.
53. Ясинская И. М. Ткани 1920-х годов в собрании Русского музея // Сообщения
Государственного Русского музея. Вып. Х. М, 1974. С. 78-83. тон. ил.
54. Tolstoy Vladimir. Russian decorative Arts. 1917-1937. New York, Rizzoli, 1990. P.
221-262. 439 p., ill. in colour.

Я

Украина, Россия и человеческие отношения ...

Сегодня утром кончилось терпение - дружно с женой удалили из друзей (из фейсбука) одного киевского искусствоведа. Ничего личного и никакой политики - просим только понять нас: в день появляется по несколько русофобских постов - расчленённая Россия, Путин в немецкой каске, антироссийский фотошоп, подтасованные исторические факты в духе украинских националистов, карты мира - а-ля Украина пуп земли  и т.д. и т.п. Как только истерия спадёт мы готовы возобновить диалог на тему фарфора и вернуть статус друга (если на то будет желание второй стороны).
Со своей стороны меня страшно терзают вопросы: вот получала Украина газ со скидками, гастарбайтеры сюда ездят работать и пересылают на родину миллиарды, конкретно этот искусствовед писал книжки, в т.ч. и на русском языке (на немецком и английском их купят по 3-4 экз.) и продавал их, в основном, в Россию, и при этом, и до и после событий - сплошное русофобство (сейчас с осложнением от ампутации - какие-то фантомные боли, а у нас они, кстати, ещё больше и ещё раньше появились!) Это что комплекс какой-то? Или ревность за то, что мы можем что-то сделать для вас, а вы нет? У нас есть возможность, а у вас нет? Целовать в попу никто из России никого не просит - никто никому ничего не должен по большому счету. Но иногда надо уметь говорить от души "Спасибо!" И жить нужно с осознанием того факта, что у вас у великого украинского народа есть большой сильный брат, а благодарному человеку (народу) всегда хочется сделать что-то ещё доброе. А если ты кормишь родственника (а равно и платишь нанятому работнику), а он у тебя за спиной плетёт интриги, то, извините, хочется дать пинка.

Бухгалтер, которая работает у нас в фирме - украинка, вчера пожаловалась, что общалась с родственниками с родины и те (вместо "здрасьте") на неё накричали по телефону: гады, оккупанты, что же вы делаете? Причём в злобном и недружелюбном тоне! А она им - приезжайте с ножом, режьте, коли считаете, что я виновата!

Что я хочу вам сказать? Ну а что - если вы считаете, что ваши враги здесь, то все, дружно, берите в руки оружие и давайте - режьте москалей. А может лучше сядете (без телевизора) и, включив мозг, подумаете - кто вы, откуда вы пришли и с кем ваши предки хлеб с солью делили? С кем вместе кровь проливали?

Мне видится, что скорее должно быть так:
Скульптура "Россия и Украина", Городницкий фарфоровый завод, 1950-е - 1960-е гг., по модели 1954 г., бисквит (неглазурованный фарфор).
Создана к 300-летнему юбилею воссоединения Украины с Россией.

1850-1p

Нет, похоже, что вы хотите быть задним двором Европы: сначала вы заложите всё своё имущество (под кредиты), затем урежут пенсии, повысится стоимость газа, электричества, увеличатся налоги (всё под среднеевропейское), потом вы продадите всё своё имущество (за копейки), т.к. деньги закончаться совсем, а вы не сможете расплатиться, потом вас заставят под госгарантии набрать ещё кредиты на постройку дорог (чтобы было удобнее доставлять немецкие товары конечному потребителю - вам), потом у вас в магазине пропадут украинские товары, а больше всего будет немецких (и немного из других стран), у вас загнётся своя собственная промышленность - вы будете собирать (как из конструктора), то, что вам доверят ваши "друзья", наконец, у вас, как в Прибалтике подохнет своё сельское хозяйство и вы будете перерабатывать сельскохозяйственную продукцию из Германии и, в заключении, у вас вообще не будет никакого права голоса ни в Евросоюзе, ни в мире. Вы ассимилируетесь в союз, где украинцы и гомосеки будут иметь равные права (Хотя, возможно, гомосеки будут иметь больше прав - им разрешат собираться на демонстрации и заявлять о своих правах, а вам - никогда).

Сложилась парадоксальная ситуация - ранее украинский народ не желал видеть доброго отношения, сейчас им несут мир и добро по принуждению все кому не лень. Только они настолько гордые птички, что пока не начнётся гуманитарная катастрофа они не начнут отдавать себе отчёта, в том, что на самом деле происходит и что делать. Раньше один Янукович метался, сейчас мечется вся Украина. Каждый народ достоин того президента, что у него есть! Ну прямо настоящие славяне: "Пока гром не грянет, мужик не перекреститься!"

p.s. Только что разговаривал с украинцем, живущим в Берлине - много общается на тему современной Украины с постоянно проживающими в Германии украинцами, поляками - у поляков мнение такое: есть ваша территория (русская (они и русских и украинцев считают русскими) и есть наша - польская). Многие украинцы, проживающие в Германии, не зомбированные русофобскими СМИ, с ностальгией смотрят на старые карты, где мирно сосуществовали - Россия, Великороссия, Малороссия, Новороссия и проч.
Я

[Крым] Виды Крыма. Часть II. Гравюры сер. XIX века

Collapse )

Все гравюры отсканированы из издания: Памятная книжка на 1858 год. СПб., в Военной типографии, 1857. 1 ил. гравированный титул; XVI с.; 2 н.с.; 589 с.; 5 н.с.; 2 н.с. с гравированными пожарными сигналами; 1 шмуц с виньеткой; 10 л. гравированных ил.; 11,9 х 7,9 см.
Из собрания "Среди коллекционеров"

p.s. При воспроизведении поста прошу давать ссылку на первоисточник, при копировании фотографий (не для поста со ссылкой, а для других целей) прошу спрашивать разрешение.
Я

Умер гениальный художник-график Аземша Александр Николаевич (1950-2014)

sam
В 4 часа утра 14 марта не стало Александра Николаевича Аземши – одного из ярчайших книжных графиков второй половины XX – начала XXI вв.
Тем, кто впервые попадал домой к Александру Николаевичу, несомненно, запоминалась его многотысячная библиотека. Надо сказать, что это одно из лучших тематических собраний книг, посвящённых живописи и графике XIX-XX столетий. Пообщавшись с ним, можно было убедиться, что он не только перечитал их все, но и имел аргументированное взвешенное мнение по любому вопросу. Он был не просто художником-интеллектуалом, а эрудированным знатоком. Если Аземша рисовал солдата какой-нибудь армии какой-нибудь эпохи, то можете быть уверены - у этого солдата все отличительные знаки, пуговицы, оружие - всё было изображено верно. А если он рисовал для детей, то рисовал умно, занимательно и с душой.

Выпускник факультета графики Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина, он за свою жизнь проиллюстрировал более 100 изданий, большинство из которых – детские книги. Его творения неоднократно получали призы и дипломы, но самое главное, что они несли тепло и доброту людям. В свои рисунки он вкладывал душу, педантично доводя любое своё произведение до совершенства и с точки зрения техники, и с точки зрения интеллектуального замысла. Он учил нас смотреть на мир своими глазами. На его книгах выросло не одно поколение детей – с 1970-х по 2010-е гг.

Одной из последних его, не до конца реализованных задумок, стал ономастикон по произведению Н. В. Гоголя «Мёртвые души». Художник успел сделать чуть более 40 персонажей из более чем 200 задуманных (описанных Николаем Васильевичем).

К сожалению, он ушёл в расцвете сил – его зрелое мастерство, подкреплённое необычайно разносторонними знаниями и развитым интеллектом, в последние годы достигло новых высот. Он ушёл, но оставил богатое наследие – пищу для ума и души. Светлая ему память! Мы будем всегда помнить и любить главного художника нашего журнала.

p.s. Вчера был на церемонии прощания и поминках в Санкт-Петербурге. Светлая ему память - хорошему доброму милому Александру Николаевичу Аземше!

Я

Украинский художественный фарфор и фаянс завода в Белотине

"В ряду малоизвестных производств фарфора и фаянса XIX в. на Украине примечателен завод в с. Белотине (Билотине) бывшей Волынской губернии Острожского уезда (теперь Изяславский район Хмельницкой области). В этом селе, расположенном среди лесов, был основан фаянсово-фарфоровый завод по проекту служащего местного помещика, инженера Леве (или Лове), который, возможно, был совладельцем и управляющим завода. Началом деятельности производства в Белотине одни источники называют 1850 г., другие обозначают время более широко - начало 1850-х годов", - так начинается небольшая двухстраничная статья (с 3 ч/б изображениями предметов) известного советского искусствоведа Ф.С.Петряковой в её книге "Украинский художественный фарфор (Конец XVIII - начало XX ст.)" (Киев, 1985), ставшей базовым трудом для исследователей, коллекционеров и просто интересующихся украинским художественным фарфором. По сведениям Петряковой на 1985 г. в музеях мира насчитывалось около 30 фаянсовых и фарфоровых предметов, среди которых преобладают тарелки. Однако, известно, что были опыты по изготовлению скульптуры - по музейным и частным собраниям известна одна сохранившаяся до наших дней статуэтка "Мужчины с собакой у ног", сделанная из красной глины с использованием цветных глазурей.</p>

Киевский коллекционер и знаток фарфора Георгий Браиловский и московский коллекционер Мария Виноградова проделали огромную работу и подготовили в наш журнал №1(12).2014 16-страничную статью с большим количеством иллюстраций о работе этого интересного, но малоизученного предприятия, некоторые изделия которого отличаются высоким исполнительским качеством и, несомненно, представляют интерес, как редчайшие образцы фарфоровой и фаянсовой пластики музейного уровня.

Редакция журнала и авторы статьи благодарят Государственный музей украинского народного и декоративного искусства (г.Киев), а также Музей русского изобразительного искусства (г.Киев) за предоставленные фотографии образцов изделий. Нашим бы, московским, такую оперативность и желание безвозмездно помочь.

А для интересующихся приведу несколько изделий завода.

Обычная тиражная кружка, 1860-е - 1880-е гг. (предмет был ранее опубликован в ч/б исполнении в книге Ф.С.Петряковой)
Из собрания ГМУНДИ (г.Киев)
(например, в 1860 году было произведено 292 000 единиц фарфоровой, каменной и фаянсовой посуды")
Рис.1.а

Клеймо завода в Белотине, 1860-е - 1880-е гг.

Рис.1.в


Фрагмент живописи на тулове вазы, изготовленной в Белотине, 1864 г. Выс. - 42 см. Из частного собрания (г.Киев)
Рис.7.в


Фрагмент живописи на зеркале столовой тарелки, изготовленной в Белотине, 1860-е - 1880-е гг.
Рис.8.е

Я

Новая книга: Эффект Патерсена. Жизнь крепостного художника Филофея Сорокина в дневниках и документах

Наконец-то увидело свет наше новое издание, над которым несколько десятков лет работало множество людей, в т.ч. именитые художники, искусствоведы, а также люди, интересующиеся русской историей и культурой: Аида Александровна Матвеева (1935-1981), Валерий Георгиевич Траугот (1936-2009), Лариса Аркадьевна Жукова, Нина Ивановна Сергеева, Татьяна Константиновна Скворцова (1947-2012), Сергей Васильевич Сергеев, Александр Николаевич Аземша, Елена Александровна Матвеева и другие.

Первое издание было осуществлено в 2005 году издательством «Царское Село» тиражом 3 (три) экземпляра "для своих". Первая публикация о Филофее Сорокине и дневниках А.П. Дитриха "для широкой публики" вышла в журнале "Наше наследие" в № 79-80 в 2006 году: http://www.nasledie-rus.ru/podshivka/7927.php , а позднее эту статью прочитал Александр Архангельский и снял небольшой сюжет для телеканала "Культура", потом сделал пост в блоге (http://arkhangelsky.livejournal.com/3164.html), получивший небольшое, но интересное обсуждение. Среди участников дискуссии нашёлся местный краевед (http://ivankod.livejournal.com/), который не поленился и съездил на место событий и сделал небольшое, но интересное открытие: "В соседней деревне лежат две плиты из чистого известняка. Происхождение их точно усадебное. Это про них писал Дитрих со слов Яропольцева, что часть плиток местные утащили «порог подпирать»".

К сожалению, несмотря на освещение информации авторитетным журналом "Наше наследие", а затем и телеканалом "Культура", так и не был достигнут необходимый результат: желающих издать уникальные материалы так и не было найдено.
Наше знакомство с книгой "Эффект Патерсена" произошло в 2009 году, когда мы подружились с Александром Николаевичем Аземшей. Три года мы вынашивали планы издания, посвящённого живописцу Филофею Сорокину и его первооткрывателю Анатолию Павловичу Дитриху.
В 2013 году книга была напечатана тиражом 350 экземпляров под новой библиофильской маркой «Зелёная лампа» работы Александра Георгиевича Траугота.

Collapse )

Collapse )

Остаётся лишь повторить за основателем и главным редактором журнала «Старые годы» В. Верещагиным: «Быть может, те дорогие воспоминания давно минувших времён возродят к жизни всё, что до сих пор у нас было так бледно и мертво: знания, опыт, вкус и любовное, проникновенное отношение к седой старине…»

Выходные данные:
ЭФФЕКТ ПАТЕРСЕНА. Дневник Анатолия Павловича Дитриха (лето 1914 года). Жизнь крепостного художника Филофея Сорокина
Редактор Н. Г. Фефелова. Корректоры Н. Б. Старостина, И. С. Насонова, Ю. В. Карпова. Художественный редактор В. Г. Траугот
Формат 212х185 мм. Бумага мелованная. Напечатано тиражом 350 нумерованных экземпляров.
© М., «Зелёная лампа», 2013. По вопросам покупки и распространения книги, пожалуйста, обращайтесь по тел.: +7 495 645-5888. При создании рисунка картонажного футляра использован образец из книги Михаила Тарханова "ФорЗацы" (М., издание ВХУТЕИНа, 1929. Тираж 100 экз.).

Официальная страничка издания находится здесь: publish.collectors.ru

С уважением, Сергей Насонов
Издательство "Среди коллекционеров"
Я

Книги нашего издательства из серии "Мастера советского фарфора", вышедшие в 2008 по 2010 гг.

Осенью 2008 года увидела свет монография "Аста Бржезицкая" - первая книга из серии "Мастера советского фарфора", а в конце 2009 года был напечатан второй альбом "Евгения Гатилова", рассказывающий о творчестве народного художника России, скульптора Дулёвского фарфорового завода. Также в 2011 году была издана книга о творчестве ведущего скульптора Императорского фарфорового завода Инны Соломоновны Олевской. Справедливости ради надо отметить, что последний проект - это совместное дитя Вадима Гинзбурга, Императорского фарфорового завода и Инны Соломоновны Олевской, а мы в данном случае выступили лишь как издатели.

В рамках этих проектов мы сотрудничали с ведущими искусствоведами России, ОАО "Императорский фарфоровый завод", ПК "Дулёвский фарфор", а также крупнейшими музеями страны:
- Омский областной музей изобразительных искусств им.М.А.Врубеля (г. Омск)
- Государственный, историко-архитектурный, художественный и ландшафтный музей-заповедник «Царицыно» (г. Москва)
- Государственный музей керамики и Усадьба «Кусково XVIII века» (г. Москва)
- Государственный исторический музей (г.Москва)
- Государственная Третьяковская галерея (г. Москва)
- Государственный Дарвиновский музей (г.Москва)
- Музей Дулевского фарфорового завода (г.Ликино-Дулево)
- Музей-квартира актерской семьи М.В., А.А. Мироновых - А. С. Менакера (г. Москва)
- Музей Государственного академического театра им.Евг.Вахтангова (г. Москва)
- Филиал государственного центрального музея имени А.А.Бахрушина (г. Москва)
- Государственный Эрмитаж (г. Санкт-Петербург)
- Музей Ленинградского (Императорского) фарфорового завода (г. Санкт-Петербург)
- Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник (г. Сергиев-Посад, Моск. обл.)
- Пермская художественная галерея (г. Пермь)
- Астраханская государственная картинная галерея им. П.М. Догадина (г. Астрахань)
- Национальная галерея Республики Коми (г. Сыктывкар)
- Курская областная картинная галерея имени А.А. Дейнеки (г. Курск).

Огромная благодарность всем этим прекрасным огранизациям и всем сотрудникам кто нам помогал.

Что хочется отметить в общем по проекту "Мастера советкого фарфора":
- работать с музеями тяжело! Даже при наличии добрых отношений и предварительного согласия на публикацию предметов, средний срок согласования и подписания договора - это 9 месяцев. Очень символично!
- какие-то музеи пытаются сделать бизнес на публикации предмета! Даже при наличии письма от живого скульптора, передавшего ему эти работы. Не говоря уже о том, что все эти предметы не являются собственностью музея, а являются всенародным достоянием, а они всего лишь его хранят;
- серия не удалась! Каждый из ныне живущих художников не хочет быть в одной серии с другими! Результат - все книги абсолютно разные, структура разная, материалы зачастую удалялись самими художниками по их собственному разумению, наименование серии "Мастера советского фарфора" было изменено под нажимом на "Славить жизнь в красоте". А книга "Гала Соркина" в конечном итоге вообще была напечатана не при нашем издательстве. Список произведений (полгода моей работы) со ссылками на литературные источники художником было решено вообще не публиковать, а там почти 100 страниц текста. Уникальный материал, который вряд ли кто-то когда-либо решиться ещё раз обработать. Скорее всего он будет опубликован в 6 томе каталога "Советский фарфор".

Ни для кого не секрет, что монография - это один из самых сложных жанров, среди книг по искусству. К сожалению, ни один из проектов не стал коммерчески успешным, более того - все они стали для нас и спонсоров - убыточными. Собраны материалы ещё для нескольких книг, но, думаю, что, к сожалению, они не будут опубликованы в ближайшем будущем.

Краткие описания и история издания:

Аста Бржезицкая. Мастера советского фарфора

В книге-монографии:
- опубликовано более 140 уникальных работ скульптора из частной коллекции (большая часть которых была приобретена у автора), произведения А.Д. Бржезицкой из собраний Государственного историко-архитектурного, художественного и ландшафтного музея-заповедника "Царицыно", Музея-квартиры М. В., А. А. Мироновых - А. С. Менакера, Музея Государственного академического театра имени Евг. Вахтангова;
- дана биографическая справка;
- приведены воспоминания людей близко знавших скульптора: Н. В. и В. А. Гинзбург, Г. И. Соркиной, Б. М. Поюровского, В. Н. Гориславцева;
- напечатаны статьи Л.Г. Крамаренко "Фарфоровый мир Асты Бржезицкой" и И.С. Насоновой "Аста Давыдовна Бржезицкая. Жизнь и творчество";
- представлены документальные снимки из личного архива автора, графические проекты композиций А. Д. Бржезицкой, перечень произведений А.Д. Бржезицкой с указанием авторского и известных по литературным источникам названий, материала, размеров, года создания модели и росписи, местонахождения фигуры; описаны также публикации, участие в выставках, награды, жанровый, литературный или исторический сюжет, а также список использованных источников и литературы.
Издатель: Издательство "Среди коллекционеров"
Авторы-составители: Насоновы И.С. и С.М., Гинзбург Н.В. и В.А.
Об издании: Книга с многочисленными цветными иллюстрациями в твердом переплете с суперобложкой. Ляссе. Мелованная бумага. Формат А4.
Объём каталога: 256 стр.
Тираж: 2000 экз.


Евгения Гатилова. Славить жизнь в красоте

В книге-монографии:
- опубликовано более 150 уникальных работ скульптора произведения из музейных коллекций ГМК "Кусково", ГМЗ "Царицыно", Музея Дулёвского фарфорового завода, ВМДПНИ, Государственного Дарвиновского музея, Сергиево-Посадского ГМЗ, ООМИИ им. М. А. Врубеля, Астраханской картинной галереи им. П. М. Догадина, Вороновской картинной галереи; частных собраний; а также скульптурные композиции и акварели, принадлежащие автору;
- дана биографическая справка;
- в разделе "Статьи и воспоминания" опубликованы статьи искусствоведов М. А. Некрасовой "Славить жизнь в красоте "бесконечно невыразимой", Л. В. Андреевой "Верность призванию", Л. Г. Карагодиной "Жизнь и творчество Е. И. Гатиловой", В. С. Шевченко "Е. И. Гатилова — мастер скульптуры малых форм", а также воспоминания коллекционера Г. В. Бубыренко, скульпторов и художников — Р. М. Цузмер "Творчество Евгении Ильиничны Гатиловой", В. А. Малолеткова "Мастер", В. А. Городничева "Классик русской фарфоровой скульптуры", Е. А. Куниной "Полвека вместе. Трудовые будни и праздники", К. Л. Патова и М. В. Бернацкой "Встреча на выставке", М. М. Обрубова "Художник и его время" (в авторской редакции), любителя искусства Л. Кольцовой "Рассказ о художнике".
документальные снимки из личного архива автора.
- напечатаны графические эскизы Е. И. Гатиловой.
- представлен перечень произведений Е. И. Гатиловой с указанием авторского и известных по литературным источникам названий, материала, размеров, года создания модели и росписи, местонахождения фигуры; описаны также публикации, участие в выставках, награды, жанровый, литературный или исторический сюжет.
- приведён список использованных источников и литературы.
Издатель: Издательство "Среди коллекционеров"
Авторы-составители: Бубыренко Г.В., Насоновы И.С. и С.М.
Об издании: Книга с многочисленными цветными иллюстрациями в твердом переплете с суперобложкой. Ляссе. Мелованная бумага. Формат А4.
Объём каталога: 368 стр.
Тираж: 1100 экз. (из них 100 экземпляров не для продажи)


Олевская Инна. Пространство искусства

В альбоме:
- опубликованы основные композиции, созданные Инной Олевской на Ленинградском (ныне - Императорском) фарфоровом заводе с 1969 г.;
- напечатана искусствоведческая статья К. Михайловской "Театр Инны Олевской".
Издатель: Издательство "Среди коллекционеров"
Об издании: Книга с многочисленными цветными иллюстрациями в твердом переплете. Мелованная бумага. Формат А4 увеличенный.
Автор-составитель: Олевская И.С.
Объём каталога: 332 стр.
Тираж: 600 экз.
Я

Книги нашего издательства из многотомной серии "Советский фарфор", вышедшие с 2007 по 2013 гг.

К настоящему моменту нами разработано 7 (семь) томов многотомного издания "Советский фарфор", напечатано из них 5 (пять). Кризис начавшийся в 2008 году подкорректировал наши издательские планы. Печать 6-ого и 7-ого томов отложена на неопределённый срок - скорее всего они будут напечатаны после того как будут распроданы остатки 3-его и 5-ого томов. Тиражи 6-ого, 7-ого и возможно последующих томов также будут уменьшены до 700-1000 экз., а себестоимость и конечная стоимость для покупателя увеличены. Допечатываться тиражи также не будут. Немного измениться структура будущих изданий - если ранее мы планировали каждый четвёртый том делать "итоговым", где публиковались бы: дополнительная найденная нами информация, производилась оценка редкости, то теперь все тома будут выходить с оценкой редкости, а компилятивных томов с дополнительной и исправленной информацией выходить не будет. Если 8-й том и будет, то он будет такой же как сейчас тома 1,2,3,5. Учитывая эти грядущие изменения в данный момент мы работаем над небольшим приложением к тому 5, где будет произведена оценка редкости. Планируемый срок выхода приложения из печати - июнь-июль 2013 года.

Ещё раз обращаем внимание читателей, что данная серия - это серьёзная и кропотливая библиографическая работа, все атрибуции, биографии и списки работ авторов выверены и публикуются со ссылками на печатные источники. Список использованных нами источников и литературы перечислен мелким шрифтом на 20 страницах. Всего у нас "под рукой" в нашей собственной библиотеке более полутора тысяч изданий по русскому фарфору, где помимо общеизвестных книг и мнографий, есть редкие выставочные каталоги, изданные тиражом от 50 экз., а также редкие газетные и журнальные публикации.
Настоящая серия получила благожелательные отзывы от многих искусствоведов, музейных работников, среди которых специалисты Государственного Исторического музея, ГМЗ "Царицыно", ГМК "Кусково", Государственного Русского музея и др.

Краткие описания и история издания:

2007 год

Советский фарфор. Каталог. Том 1

В книге:
- описано 182 скульптуры советских мастеров-керамистов;
- даны биографии и списки работ Андриановой Тамары Васильевны, Артамоновой Ольги Сергеевны, Богатырева Владимира Федоровича, Вайнштейн-Машуриной (Асерьянц) Светланы Ильиничны, Гатиловой Евгении Ильиничны, Горбашовой Клавдии Васильевны, Горовневой Владилены Григорьевны, Дегтярева Александра Васильевича, Киселева Анатолия Александровича, Клименковой-Краузе Люции (Лидии) Карловны, Куприянова Георгия Васильевича, Лотова Николая Александровича, Лупановой Елизаветы Николаевны, Малышевой Нины Александровны, Михалева Валентина Андреевича, Орлова Сергея Михайловича, Пахомова Алексея Федоровича, Пермяк Маргариты Евгеньевны, Поповой Клавдии Васильевны, Розова Николая Ивановича, Слонима Ильи Львовича, Сморгона Льва Наумовича, Столбовой Галины Сергеевны, Трипольской Елизаветы Илларионовны (Родионовны), Холодной Марии Петровны.
- приведён перечень фарфоровых, фаянсовых и майоликовых производств СССР;
- опубликована статья "Некоторые вопросы коллекционирования советского фарфора".
- напечатана библиография коллекционирования советского фарфора.
Издатель: Издательство "Среди коллекционеров"
Об издании: Книга с многочисленными цветными иллюстрациями в твердом тканевом переплете в стилистике 1950-60-х годов с суперобложкой. Тиснение золотом на переплёте. Ляссе. Мелованная бумага. Формат А5.
Авторы: Насонова И.С.; Насонов С.М.
Объём каталога: 274 стр.
Тираж: 1500 экз., в том числе, 100 нумерованных экземпляров и 50 именных (не для продажи).
Тираж книги полностью распродан, допечатываться не будет.
При подписной цене от 600 до 800 руб., при издательской цене в 1500 руб.,
в настоящий момент книги можно купить на вторичном букинистическом рынке от 6000 руб.


Советский фарфор. Каталог. Том 2

В книге:
- описано 164 скульптуры советских мастеров-керамистов;
- даны биографии скульпторов и художников (Богданова Ольга Михайловна, Боголюбов Василий Трофимович, Боркин Василий Васильевич, Бржезицкая Аста Давыдовна, Велихова (Баскакова) Софья Борисовна, Горлов Дмитрий Владимирович, Гуревич Елена Михайловна, Зайденберг Татьяна Савельевна, Интизарян Михаил Алакович, Ковнер Семён Яковлевич, Кучкина Таисия Сергеевна, Максимченко Наталья Алексеевна, Мануйлова Ольга Максимилиановна, Садиков Глеб Борисович, Сергеев Владимир Александрович, Сотников Алексей Георгиевич, Цепелев Михаил Иванович, Чарушин Евгений Иванович). В том числе, биографии с перечнем работ, где указано название, местонахождение, публикации произведений.
- напечатана статья "Некоторые аспекты комплектования библиотеки коллекционера советского фарфора".
- дана аннотированная библиография коллекционирования советского фарфора, включающая в себя описание монографий, альбомов, статей из опубликована журналов "Среди коллекционеров", "Творчество", "Русское искусство", "Декоративное искусство СССР" и т.д.;
дополнения к первому тому каталога;
Издатель: Издательство "Среди коллекционеров"
Об издании: Книга с многочисленными цветными иллюстрациями в твердом тканевом переплете в стилистике 1950-60-х годов с суперобложкой. Тиснение золотом на переплёте. Ляссе. Мелованная бумага. Формат А5.
Авторы: Насонова И.С.; Насонов С.М.
Объём каталога: 316 стр.
Тираж: 1500 экз., в том числе, 100 нумерованных экземпляров и 50 именных (не для продажи).
Тираж книги полностью распродан, допечатываться не будет.
При подписной цене от 800 до 900 руб., при издательской цене в 1500 руб.,
в настоящий момент книги можно купить на вторичном букинистическом рынке от 6000 руб.



2008 год

Советский фарфор. Каталог. Том 3

В книге:
- описано 170 скульптур советских мастеров-керамистов;
- даны биографии скульпторов и художников (Болзан (Голембовской) Светланы Владиславовны, Венковой Ии Андреевны, Воробьева Бориса Яковлевича, Гаранько Эльфы Валериановны, Гендельмана Ефима Ароновича, Григорьева Анатолия Ивановича, Григорьевой Ларисы Ивановны, Давтяна Тиграна Овнановича, Завалова Анатолия Петровича, Иванова Дмитрия Иосифовича (Ивановича), Иноземцева Николая Сергеевича, Квашенинниковой Лидии Владимировны, Кожина Павла Михайловича, Коновалова Алексея Ивановича, Конькова Ивана Григорьевича, Косенковой Капитолины Григорьевны, Крохиной Фаины Николаевны, Лондон Любовь Ефимовны, Львова Юрия Михайловича, Малышева Николая Федотовича, Морозовой-Эккерт Елены Георгиевны, Осиной Лидии Павловны, Павловой (Кошман) Людмилы Никифоровны, Павловой Нины Михайловны, Панцеховской Риммы Иосифовны, Полынской Нины Павловны, Рыжова Казимира Станиславовича, Савицкого Николая Лукьяновича, Сазонова Сергея Ефремовича, Стулова Ивана Константиновича, Фурдыгайло Людмилы Ивановны, Харитонова Ивана Михайловича, Шепелевой Маргариты Михайловны, Якимовой Галины Петровны, Яковлева Бориса Ивановича, Яковлевой Серафимы Евгеньевны).
- напечатаны истории Сысертского завода художественного фарфора и Коростенского фарфорового завода;
- опубликована статья "Советский фарфор, фаянс, майолика на выставках. 1919 - 1940".
Издатель: Издательство "Среди коллекционеров"
Об издании: Книга с многочисленными цветными иллюстрациями в твердом тканевом переплете в стилистике 1950-60-х годов с суперобложкой. Тиснение золотом на переплёте. Ляссе. Мелованная бумага. Формат А5.
Авторы: Насонова И.С.; Насонов С.М.
Объём каталога: 372 стр.
Тираж: 1500 экз., в том числе, 100 нумерованных экземпляров и 50 именных (не для продажи).
Тираж заканчивается, допечатываться не будет.

Издательская цена - 1500 руб.


2009 год

Советский фарфор. Каталог с оценкой редкости. Том 4

В книге:
- на основе базы данных по продажам и предварительным заявкам, ассортиментной концепции антикварного салона "Среди коллекционеров", опыта других профессионалов антикварного рынка мы классифицировали опубликованные ранее фарфоровые скульптуры и предметы утвари по 10 группам редкости, где 1 - наиболее часто встречающиеся на рынке произведений искусства работы, а 10 - абсолютно редкие;
- Кроме того, в книге размещены 36 вариантов росписи скульптур, опубликованных в томах 1-3; дополнительная информация по 138 работам (атрибуции, уточнения, библиография, новые публикации); опубликованы статьи "Особенности определения изделий из фарфора, фаянса и майолики и их рыночная оценка." и "Советский фарфор, фаянс и майолика на выставках с 1941 года до настоящего времени";
- разработан и напечатан "Предметно-тематический указатель к томам 1-4".
Издатель: Издательство "Среди коллекционеров"
Об издании: Книга с многочисленными цветными иллюстрациями в твердом тканевом переплете в стилистике 1950-60-х годов с суперобложкой. Тиснение золотом на переплёте. Ляссе. Мелованная бумага. Формат А5.
Авторы: Насонова И.С.; Насонов С.М.
Объём каталога: 372 стр.
Тираж книги полностью распродан, допечатываться не будет.
При издательской цене в 1700 руб., в настоящий момент книгу
можно купить на вторичном букинистическом рынке от 6000 руб.



2010 год

Советский фарфор. Каталог. Том 5

В книге:
- описано 190 скульптур советских мастеров-керамистов;
- даны биографии скульпторов и художников (Е.А. Беловой, Р.Д. Виноградовой, Н.Н. Ганрио (Самуйловой), К.В. Горбашевой, Н.А. Дагмарелли, О.А. Евстафьевой, Л.К. Клименковой-Краузе, Н.Б. Николаева, В.С. Осетрова, Н.А. Павловской, К.Н. Паниковой, А.И. Правиковой, Н.И. Розова, А.А. Синицына, О.П. Таёжной, Г.А.В. Траугот, В.Г. Филянской, В.К. Яснецова);
- опубликованы фотодокументы завода «Красный фарфорист» (бывш. завод И.Е.Кузнецова в селе Грузино Новгородской губ.) из архива Л. Н. Павловой (Кошман), которая была главным художником предприятия с 1949 по 1956 гг.
Тираж: 1500 экз., в том числе, 100 нумерованных экземпляров и 50 именных (не для продажи).
Наличие в продаже: есть.
Издательская цена - 1500 руб.